1930年发表的艺术歌曲《我住长江头》是著名作曲家青主的杰出代表作。该作品以古代诗词《卜算子》为题材，运用自然调式的旋律和和声，重点表现人物内心的情感世界，具有很高的艺术价值。

青主，他本名叫廖尚果，黎青主是他的笔名。在音乐研究上，他涉猎广“泛，不仅
是中国有名的音乐理论学家，而且还是我国著名的作曲家、音乐美学家。在音乐理论
方面，出版的《乐活》和《音乐通史》两本著作取得巨大成就。1912 年，他去德国留
学，主攻专业是军事和法律，课下空余时间学习钢琴和作曲。1922 年，他回到中国，
热情投入到革命事业，并先后担任国民革命军总政治秘书、国民革命军第四军政治部
主任等职。不料，1927 年，因为反革命政变错当作共产党人开始被通缉，无奈之下，
他只能到上海隐姓埋名的过着逃亡生活。青主并没有自甘堕落，而是用音乐创作的手
段实现着自我价值。他凭借早年留学经历，对国外浪漫主义作曲技法的学习以及对中
国传统诗歌的独到见解，创作有诸多的艺术作品，其中《大江东去》、《红满枝》 、
《我住长江头》都是我们所熟知的作品。作品《我住长江头》以古代诗词《卜算子》
为题材，运用自然调式的旋律和和声。该作品赋予了作者对过去的战争岁月和殉难战
友的深切哀悼与怀念，同时，也表露出作者对未来美好的向往。

《我住长江头》除了作曲家自然地呈现出对诗歌的主观 看法，更为重要的是，他留给世人的文化情怀。作为艺术歌 曲，它的艺术性除了表现在其独特的体裁形式外，不可否认 的则是它是一种高度浓缩的文化音乐小品，是诗歌赋予了它 高层次的文化品质。比如它的诗词：我住长江头 / 君住长 江尾 / 日日思君不见君 / 共饮长江水…如此优美的诗句， 发自内心，出乎自然，但艺术技巧颇高，非常讲究艺术的意 境美。可以说，文化品格是衡量文学积极与否的精神尺度， 高贵的文化品格把人类生活的进步与伟大事业相连接，从精 神的方面影响着人们的生活。又比如它的曲调与民歌的风格 相近，跳动不大却蕴含着激动不已的感情；它的节奏平稳， 含蓄地表达着彼此的朴实与痴情；钢琴伴奏几乎贯穿着流动 的十六分音符分解和弦，仿佛不休的江水融合着、负载着 深深的爱和绵绵的恨滔滔奔流。此水几时休 / 此恨何时已 / 只愿君心似我心 / 定不负相思意。作曲家后来透露，他之所以将后四句重复两遍，正是为了充分地表达他在血腥的 时局中积郁的心头之恨和对难友的怀念。这样的重复就是力 量，如果我们进行更进一步的观察就会发现这两次的重复有 着不同的艺术效果和表情内涵。假如作曲家没有丰厚的文化 底蕴，对音乐艺术的执著、深情，此首作品也不会有现在的 文化地位。

青主是一位敢于提出自己独到见解的音乐学家。无论对 一些美学性的基本问题，还是对于欧洲代表性音乐家的评述 和介绍，以及对当时音乐生活中所发生的种种现象，都鲜明 地表示出他独树一帜的艺术观点，从中体现了他广博的理论 修养和大胆的探索精神。青主很重视音乐不同于其他艺术的 特殊性。他强调音乐是声音的艺术，是反映人类灵魂的形象 艺术，是人类复杂的情感艺术，并且随着声音的运动而变化 的时间艺术。从文化意义上说，艺术歌曲在时代的民族之外， 完全是现代的、世界性的；从精神品格上说，深刻地影响着 人们的灵魂，是对于自我的关注集中在个性独特，超越自我， 超越现实生活的沉沦状态，还可以说是一种对自由生活的追 求和向往。

《我住长江头》给予人们的思考是多方面的。比如：是 艺术生活造就了歌曲，还是艺术歌曲反映了生活？这个问题 实际上也反映了艺术的倾向性与真实性的统一问题。综合马 克思、恩格斯有关论述的主要思想，首先他们都非常重视以 真实性为基础，即倾向性应当建立在艺术真实性的基础上， 以生活真实来制约和校正主观倾向，使主观倾向适应生活真 实。如果离开了真实性，离开了对现实关系的真实描写，场 面和情节等也就失去了其应有的具体、生动的生活内容。该 作品恰恰是从细致入微的选材、优美动听的旋律、单纯独特 的创作手法入手，都是展示主题的重要手段。作曲家的爱憎 感情、褒贬态度和价值判断都统一在歌词的“心”和“意”、 旋律的变化和起伏当中。我们在欣赏作品的过程当中不知不 觉地感受到青主“亡命乐坛”的无奈和对难友怀念的感伤情 怀。 由此可见，青主艺术歌曲的经典创作思想，充分体现了 音乐艺术的社会意识形态本质的丰富内涵，对我们今天的创 作和传承具有理论和实践意义。