黄自；艺术歌曲《思乡曲》

黄自先生在创作的道路上辛勤劳作，大量优秀的作品，尤其是 艺术歌曲的创作，可以说是我国现代音乐中极其重要的组成部分。 而他在音乐教育方面，培养出了众多有成就的音乐家。而令我们感 到惋惜的是，黄自在音乐创作和教育事业上取得的辉煌成就，是在 他非常短暂的生命中完成的。 黄自的艺术歌曲可分别三个类别进行研究：第一，根据古诗 词而谱曲的艺术歌曲，例如《点绛唇·赋登楼》等；第二，抒情歌 曲，这是黄自歌曲创作中最有艺术价值的部分，他为当时的作家创 作的词谱曲，这类歌曲一般都具有浓厚的情感、进步的思想等特 点

黄自是我国早期艺术歌曲创作发展史上一位杰出的代表。他的艺术歌曲创作主要以古诗词艺术歌曲、抒情艺术歌曲和爱国主义艺术歌曲三类为主。钢琴声部是艺术歌曲的三要素之一，黄自的艺术歌曲之所以精 典，与钢琴声部的精彩有很大关系。中国的传统艺术都讲究虚实结 合，诗词也不例外，而黄自在以诗词为主体创作的艺术歌曲中，钢 琴声部也采用了虚实相结合的手法，也就是写意性与写实性的相结 合，使钢琴声部更好的衬托整首作品。声乐曲集《春思曲》是由三 首作品组成，《思乡》《春思曲》《玫瑰三愿》。

《春思曲》的写意性与写实性体现在与歌词的结合上。开篇便以钢琴的三连音模仿小雨淅淅沥沥的声音，一直到第一段结 束。而歌词也是在描写这种实景“潇潇夜雨滴阶前”。 “雨”这个元素在诗歌中本身是忧愁的代名词，所以这段的钢琴 右手部分不能弹得太强，除了第一小节的前奏可以给出三连音的 头音，以方便歌唱者进入，其它的三连音尽量保持力度、音色的均 匀，但是在变和弦时要保证和声走向清晰。指尖要适度绷紧，手腕 保持松持，才能弹出夜雨雨滴的颗粒感与连绵不绝。

第二段与最后一段皆是写意的部分。第二段歌词表达一种愁 畅的心情，钢琴的右手部分是回旋式的十六分音符，配合左手的大 线条上下起伏，表现一种烦乱的、迷失的情绪，还不如那无知的双 燕，可以吱吱的表达情感。此段右手的十六分音符不需要弹地十分 的清楚，只需弹出和声的变化即可。左手的大线条起伏要弹得旋律 线优美、连惯。 最后一段具体表达了春思的主题——忆郎！ 第19小节的左手 重音即表达了此刻急切的心情，要着重强调。

《春思曲》这首曲子是有再现的单二部曲式，第一段音乐是d 自然小调和d和声小调的混合，钢琴伴奏也比较柔和，右手弹奏二 连音伴奏和弦，缓慢地将人们的情绪带进了淅淅沥沥的雨夜里。在 “潇潇夜雨滴阶前”第一段是一个下行的旋律线，形象生动的描绘 出雨滴滴落的景象，将一个思念情郎的女人心里的惆怅和孤寂表现 的淋漓尽致。 第二段从“小楼独倚”开始，第二段雨滴的伴奏音型不再出 现，变成了琶音的流动伴奏音型，仿佛杨柳在风中摇曳，音乐逐渐 变得明快，调性也变得开朗。“怕睹陌头杨柳分色上帘边”乐句 开始出现转调。先从F大调转到f小调到E大调到#c小调最后回到F大 调。调式频繁的转换，歌曲色彩变化多端，旋律又似乎多了一点神
秘感，表现了女子内心多变的情绪。 第三段的音乐是全曲的最高潮，伴奏力度加强、情绪激动。 钢琴伴奏也使用了较为厚重的织体。充分表现女子对远方情人的思 念之情，后来又回到“潇潇夜雨滴阶前”的情绪当中，首尾相互呼应。

在《春思曲》这套曲集中，钢琴声部与声乐声部的写意性与写实性的关联，以及钢琴声部演奏过程中虚实结合的演奏技巧，都是让钢琴伴奏与声乐声部和谐统一以完美阐释音乐作品的方式。在黄 自的作品中，采用写意、写实结合创作技法配以虚实相生的表演技 巧，成为其独特而生动的创作特色，这对中国近现代的艺术歌曲创 作起到了鲜明的引领作用，并对后续的艺术歌曲创作影像深远。《春思曲》这首艺术歌曲中体现了黄自中西结合的音乐思想， 是一首十分抒情的独唱艺术歌曲，这首歌的歌词也极具韵味，是一 首非常细腻的作品，值得广泛音乐爱好者研究。