艺术歌曲是音乐艺术宝库中的一朵奇葩。19世纪在奥地利和德国兴起的以舒伯特、舒曼、勃拉姆斯以及沃尔夫、马勒等作曲家为代表的艺术歌曲的高潮，成为这一时期与教堂音乐平分秋色的重要音乐体裁，是其确立、发展、繁荣的时代。而歌德、席勒、海涅等伟大的文学家所创作的无数优美的诗歌，为艺术歌曲的产生、发展奠定了基础。
德奥的“艺术歌曲”最初受到法国歌曲的影响，到18世纪下半叶和19世纪初，来自英国的浪漫诗人华慈华斯.柯尔律治的抒情短诗，以及罗伯特.彭斯的苏格兰民间歌谣和叙事诗歌，均给德奥艺术歌曲这种体裁的创作以很大的促进。此外，德国作曲家勒韦作的叙事歌对艺术歌曲的发展也起到了一定的促进作用，特别是1818年他根据赫尔德翻译的苏格兰叙事诗歌《爱德华》所写的歌曲，采用节拍、调性、德语表情符号以及钢琴织体的对置手法，将爱德华弑父后与母亲的对话描绘出来，这种音乐与传奇相结合并体现出其中强烈的戏剧性，正是当时德奥浪漫主义者所热衷的。而舒伯特将艺术歌曲的潜能充分挖掘，最终使其成为极富表现力的完美形式，因此可以说，舒曼、勃拉姆斯、沃尔夫以及理查德?施特劳斯和马勒，甚至包括瓦格纳的歌曲，都是沿着舒伯特所开辟的道路继续向前的。
奥地利作曲家弗朗茨?舒伯特作为早期浪漫主义潮流的杰出代表，在作品中将维也纳古典传统与新时期思潮之间紧密联系，开创了艺术歌曲的新领域。舒伯特一生共创作了六百余首艺术歌曲，因而被誉为“歌曲之王”。虽然艺术歌曲这一音乐体裁并非舒伯特所首创，但由于他真正领悟到了诗歌与音乐之间的美妙关系，并为其注入了新鲜的血液，从而使艺术歌曲进入了一个新的历史时期，开创了艺术歌曲的新纪元。
1 在舒伯特所创作的六百余首艺术歌曲中，选自歌德、席勒、海涅的诗就达到了134首之多，分别是67首、41首和6首，此外还有莎士比亚、克鲁普施托克、施莱格尔、克尔纳等著名诗人的诗歌，而歌德的诗歌对舒伯特的艺术歌曲创作影响最大。其中歌德在1770---1775年间所写的绚烂而情感洋溢的抒情诗，充满浓厚的浪漫主义气息，其深远的意境、感人的笔触，诗与哲理完美而巧妙的结合，以及大胆运用色彩丰富的诗歌韵律等特点，给舒伯特的艺术歌曲创作以很大启发。舒伯特所选择的诗词不仅内容广泛，而且一扫时尚歌曲的平庸感伤情调，将他的悲苦融化到对艺术、人生和爱的渴望之中，尽可能地利用。
弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert，1797年1月31日—1828年11月19日），又译弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特，奥地利籍Germanen（日耳曼人），作曲家。
舒伯特在短短31年的生命中，创作了1000多件作品，其中有600多首歌曲，18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲 ，4首小提琴奏鸣曲以及许多其它作品 。他为不少诗人的作品写了大量歌曲，如约翰·沃尔夫冈·歌德、弗里德里希·席勒、海因里希·海涅、威尔赫姆·穆勒等，把音乐与诗歌紧密结合在一起。
舒伯特的艺术歌曲达到了诗歌与音乐的完美结合。为了有效地表达诗的内容和境界，舒伯特扩大了旋律与和声的表现力，并提高了钢琴伴奏的作用，具有抒情的歌唱性曲调在他的歌曲中占有重要地位。除此之外，富于语言表现力的朗诵调，也同样起着很大的作用，如具有叙事性的早期歌曲《魔王》，其中的朗诵调模拟着不同人物(叙事者、父亲、孩子和魔王)的口吻；《普罗米修斯》充满戏剧性，其中的朗诵调恰如其分地表现了这个神话中的英雄人物对天神的强烈反抗精神；而在《我的代身》中，通过朗诵调表现一个返乡游子，对着自己的影子苦痛独白的情景。
舒伯特歌曲中的钢琴伴奏，不仅对旋律起着陪衬作用，而且是创造特定意境的重要手段，其艺术表现力可以说达到了无与伦比的境地。由于古典乐派作曲家拘泥于形式，过于追求匀整与逻辑美，因此，古典乐派艺术歌曲的伴奏往往是和声或节奏的烘托，而舒伯特则赋予钢琴伴奏以音乐形象性，使得歌词、旋律、伴奏三者融为一体，做到了相辅相成、意境完美。
声乐套曲在舒伯特艺术歌曲中也占有非常重要的位置。舒伯特的声乐套曲是通过有情节的故事组成的一组歌曲，因而既可以整套演唱，也可以作为独立的歌曲个别演唱。
纵观舒伯特的声乐套曲，不论歌曲内容还是创作手法都更加丰富，技巧运用更加自如，大大提高了声乐套曲的创作水平和艺术地位，推进了声乐套曲的发展步伐。
古典时期和浪漫时期的音乐会通常采用音乐沙龙式，艺术歌曲的演唱也不例外，一般在宫廷或音乐沙龙里进行，观众人数不多，演出场地小而高雅，往往只有一架钢琴伴奏。由于歌唱者与听众的距离较近，因此，主要依靠音乐表现、语言表达以及声音控制等三方面的综合运用来表现作品的主题内容。舒伯特的一些艺术歌曲虽然篇幅短小，但情感表现则要求细腻，艺术处理必须准确。把握精美细腻的演唱风格，是解读舒伯特艺术歌曲灵魂的重要因素之一。
综上所述，舒伯特的艺术歌曲，既充满了青春梦幻般的美丽和浪漫，又富有人世间的忧郁和伤感；既表现了理想主义的纯正和光辉，又包含着大自然的神圣和庄严。其内容丰富、形式多样，将歌曲创作提高到了一个前所未有的发展阶段；词、曲、钢琴伴奏三者密切配合、水乳交融、感情真挚，开创了西方艺术歌曲创作的新纪元。
舒伯特作为早期浪漫主义潮流的杰出代表，他在继承前人成果的基础上，将歌曲创作提高到了一个前所未有的发展阶段，开创了艺术歌曲的新纪元。本课时试图从诗歌与音乐、钢琴伴奏、作品体裁、演唱风格等几个方面，解读舒伯特艺术歌曲的无穷魅力。
《菩提树》是奥地利作曲家舒伯特创作的声乐套曲《冬之旅》25首作品中的第5首歌曲。
由于这首作品的旋律优美动听，情感表达细腻，因此它成为舒伯特创作的大量艺术歌曲中最受欢迎的作品之一。
